Julien Si tu es du genre à aimer les groupes qui te retournent l’âme et le cœur à coups de riffs mélancoliques et de rythmes hypnotiques, alors, assieds-toi : on va parler de Blonde Redhead. Ce trio new-yorkais a tout pour captiver, avec un mélange unique de dream pop, de shoegaze et de noise rock. En gros, c’est le genre de son qui te fait passer de « wow, c’est beau » à « attends, c’est quoi ce génie ? » en deux minutes chrono.
D’où ça sort, Blonde Redhead ?
Petite anecdote sympa : le nom « Blonde Redhead » vient d’un morceau du groupe no-wave DNA (et oui, leur culture musicale est aussi impressionnante que leur son). Kazu Makino, d’un côté, avec sa voix éthérée et sa guitare qui semble flotter dans l’espace. De l’autre, les frères jumeaux Amedeo et Simone Pace, respectivement guitariste/chanteur et batteur, qui apportent une énergie brute et presque mystique. Ils se rencontrent dans les années 90 à New York, et bim : Blonde Redhead voit le jour.
Au début, ils surfent sur la vague du noise rock. Mais rapidement, leur style évolue : moins brut, plus raffiné. Ils explorent des sonorités planantes, sans jamais perdre leur intensité. C’est comme un bon café : à la fois doux et puissant.
Des albums comme des voyages
On ne peut pas parler de Blonde Redhead sans mentionner “Misery Is a Butterfly” ou encore “23”, deux pépites qui ont marqué un tournant dans leur carrière. Le premier, sorti en 2004, est une œuvre d’art remplie de cordes somptueuses et d’émotions à fleur de peau. Le second, lui, te plonge dans une ambiance plus lumineuse, mais toujours avec ce soupçon de mystère qui leur est propre.
Et leur dernier album, “Sit Down for Dinner”, sorti récemment, est une véritable claque. Ils prouvent qu’après des décennies de carrière, ils sont toujours capables de se réinventer. Spoiler : ça parle de relations, d’introspection, et de tout ce qui te fait réfléchir à trois heures du mat’.
Pourquoi ils déchirent sur scène
Ok, écouter Blonde Redhead chez toi, c’est une chose. Mais les voir en live, c’est une autre expérience. Imagine-toi dans une salle plongée dans la pénombre, avec des éclairages minimalistes, et eux qui te balancent leur musique comme un uppercut. Kazu, souvent habillée comme une héroïne de film indé, t’hypnotise littéralement avec sa voix. Les frères Pace, eux, te rappellent pourquoi tu aimes la musique live : cette puissance brute, cette sincérité. Tu ressors du concert un peu changé, comme si tu venais de traverser un rêve étrange mais magnifique.
Leur influence ? Elle est partout
Ce n’est pas pour rien que Blonde Redhead est souvent cité comme une inspiration par des artistes actuels. Ils ont réussi à créer un univers qui traverse les genres et les époques. Que tu sois fan de Radiohead, My Bloody Valentine ou même de trucs plus électroniques, tu trouveras une résonance dans leur musique. Et ça, c’est pas donné à tout le monde.
Alors, par quoi commencer ?
Si tu ne connais pas encore Blonde Redhead, je te conseille de commencer par “23” ou “Misery Is a Butterfly”. Ensuite, plonge-toi dans leurs clips, souvent des petits chefs-d’œuvre visuels. Et surtout, ne rate pas l’occasion de les voir en concert s’ils passent près de chez toi. Crois-moi, ça vaut chaque centime.
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